Oleg Fintora

Oleg Fintora je založením a výtvarným prejavom v celej svojej, nie príliš rozsiahlej tvorbe minimalista. Robí, tvorí a hovorí (o svojej práci) len toľko, koľko si myslí, že má zmysel.
Tvorí, keď má tému. V nej sa potom koncentruje zásadne na to, čo považuje za podstatné. Na holú podstatu, stručné, lapidárne, vecné vyjadrenie, úsporné bez slov, príbehu či emócií. Neosobné a zvedavé. Skúma, čo ním zvolená koncepcia a vymedzený rámec problému sú schopné. Aký majú potenciál a výdatnosť v zmysle odkrývania nových, výtvarne zaujímavých, prekvapivých a súčasne (podľa vlastných kritérií) realizovateľných polôh… Platilo to svojho času pre šperkársku tvorbu, exteriérové objekty i orientačné systémy a platí dnes pre voľnú ateliérovú tvorbu.
Je len celkom prirodzené, že sa Oleg po celý čas, najprv voľnejšie, postupom času výraznejšie a formálne dôsledne pohybuje v priestore geometrických a konštruktivistických tendencií. Odzrkadľuje to priebežne jeho výstavná aktivita. Účasť na reprezentačných prehliadkach slovenskej geometrie a akciách s príbuzným zameraním, výstavy v rokoch 2005 a 2006 s M. Rašlom, S. Stankóczim a vzápätí dôležité autorské projekty – Multiples 1. a Multiples 2. v rokoch 2008 a 2009 v K Gallery v Bratislave a do tretice súčasná výstava Multiples 3. v Galérii Z.
Je to obdobie trojrozmerných objektov čistých línií a tvaru zo strojovo opracovaného plexiskla v partnerstve s nerezovým či zriedkavejšie medeným plechom. Bez stôp a otlačkov prstov autora. S témou kruhu v rôznych vzťahoch a kompozičných schémach, s využitím radenia, násobenia a preskupovania v ploche a priestore.
Oleg osobito premýšľavo pracuje s kontrastnými vlastnosťami materiálov, s priehľadnými, svetlopohlcujúcimi, reflexnými, kovovými, tmavými a svetlými… S transparentným „telom“ objektu a plnou, linkou alebo výrezom s cieľom zvýznamniť a akcentovať ilúziu dynamiky a rotácie. Hĺbky v ploche a vznášania sa v priestore. Levitácie a stôp po pohybe. Sú to kultivované objekty s istým momentom prekvapenia. Obsahová rovina v nich nielen že nie je dôležitá, nie je ani prítomná. Podstatné sú len formálne vzťahy v zmysle klasického ponímania abstraktnej geometrie, zrejme s vizuálnym presahom k neokonštruktivizmu.
Od prvej k tretej výstave zo seriálu Multiples je zrejmý vývoj stále k väčšej čistote, údernosti a sile výrazu vo vyššej „koncentrácii“, k výtvarnej sofistikovanosti a od menších k – ale len mierne – väčším kompozíciám.
Olegov racionálny prístup sa prejavuje aj v tom, že ako tvorivý chápe aj problém čo najúspornejšieho uskladnenia a prevozu svojich diel… preto sa popri uvážlivých rozmerov, vždy dajú rozložiť a vtipne, akoby na spôsob „knihy uložiť do knižnice“.
Programová estetika abstraktnej geometria je etablovaná a nekontroverzná pôda. Môže byť svojím spôsobom pre výtvarníka záštitou, chrániť pred možnými lapsusmi, ale aj ukolísať vo všeobecnom, autorsky anonymnom prejave. Naviac kruh je na poli geometrie jednou zo základných a frekventovaných tém. Oleg sa sústredil čisto na svoj problém, na to, čo mu spätne našepká, na jeho výpovedné možnosti. Podarilo sa mu vytesniť to, čo už bolo povedané – urobené a nájsť si svoju parketu – vlastnú fint(or)u vo vizualizácii interakcie priestoru, pohybu, grafiky, hmotnosti – nehmotnosti…
Nateraz je podľa všetkého otázka kruhu pre Olega dopovedaná. Pripravuje nový program so sľubným potenciálom a mnohými rovinami hodných výskumu.
Bude to ďalší krok v jeho smerovaní teraz do priestoru , kde všeobecnosť a objektivita uvoľní priestor individuálnejšiemu jazyku, dá mu novú formu a svojím tajomnom i obsahovú perspektívu.

Xénia Lettrichová

Oleg Fintora is a minimalist both in his nature and his visual expression of his not very extensive work. He works, creates and talks (about his work) only as much as he deems meaningful. He creates only when he has a selected topic. In it, he concentrates in principle on what he considers to be essential. He concentrates on fundamentals, concise, lapidary, dispassionate expression. Streamlined without words, story or emotions. Impersonal and curious. He researches the concept he has chosen to find whether the framework that defines the problem is feasible. How rich is the potential for uncovering new, visually interesting, surprising and at the same time… according to his own criteria… achievable effect? This used to apply to his jewelery, exterior objects and signage systems, and it applies today to his studio creations.
It is entirely natural, that the artist has always worked in the realm of geometric and constructivist theories, at first more freely, but as the time passed more distinctly and formally. This progression is reflected in his exhibited work. He participated in showcases representative of Slovak geometrical art and other events with similar focus, such as his exhibitions in 2005 and 2006 with M. Rašla and S. Stankóci. In recent years he has completed three important solo projects: – Multiples 1 and Multiples 2 in 2008 and 2009 in Gallery K and the current Multiples 3 in Gallery Z.
During this period the artist has created three-dimensional objects of clear lines and forms from industrially machined Perspex combined with stainless steel or less frequently, copper plate. There is no visible participation by the artist. With the circle as the subject used in different relationships and compositional schemes, utilizing sequencing, multiplication and regrouping either on a plane or in three dimensions. His works exhibit a thoughtful juxtaposition of two or more materials with contrasting qualities, translucent, light absorbing, reflective, metallic, dark and light. The transparent “body” of an object combined with a full line or cutout is designed to highlight and accentuate the illusion of dynamics and rotation. Several planes appear to float in space. Objects levitate and suggest traces of movement. These are sophisticated objects with a certain moment of surprise. The contextual plane not only is not important, it is not even present. Substantial are only formal relationships in terms of classical awareness of abstract geometry, obviously with a visual reach to Neoconstructivism.
The three exhibitions in the Multiples series demonstrate explicit progress towards greater purity, authority and strength of expression with greater concentration, more visual sophistication and progression from smaller towards (only slightly!) bigger compositions.
Artist’s rational approach to art is also expressed in the fact that he adopts a creative approach to economical storage and transportation of his pieces. His works, as well as being of considerate size, are designed and constructed so that they can be disassembled and wittily, like books in a bookcase, stored in a library. Abstract geometry is an established and non controversial field. It can, in some sense be a safe haven for an artist, protecting him from possible slip ups, but it can also lull him into generalized anonymous expression. Furthermore, the circle is one of the elemental and frequently visited topics in the field of geometry. This artist concentrates solely on his problem, what it whispers back, on its possibilities to make a statement. He manages to push aside what has been said before – done before– and finds his own idiom in visualizing the interaction of space, movement, graphics, weight – weightlessness…
For the time being , it appears that the artist, has completed his exploration of the question of the circle. He is preparing a new programme requiring many levels of research and already showing promising potential.
This new programme will be a further step in his direction towards space where generality and objectivity are replaced by a more individual language, which will give it a new form and with its secrecy a contextual perspective.

Xénia Lettrichová